Nykymaailmassa Giorgione on aihe, joka on kiinnittänyt kaikenikäisten ja -taustaisten ihmisten huomion. Ilmestymisestään lähtien Giorgione on herättänyt suurta kiinnostusta ja keskustelua, ja siitä on tullut toistuva keskustelunaihe yhteiskunnassa. Giorgione on onnistunut ylittämään esteet ja erottumaan joukosta useiden alojen merkityksellisenä aiheena joko populaarikulttuuriin kohdistuvan vaikutuksensa, historiallisen merkityksensä tai tieteenalan vaikutuksensa vuoksi. Tässä artikkelissa tutkimme perusteellisesti Giorgione-ilmiötä ja analysoimme sen merkitystä ja seurauksia nykyään.
Giorgione (oik. Giorgio da Castelfranco, s. noin 1477 Castelfranco – k. noin 1510)[1] oli italialainen taidemaalari venetsialaisen täysrenessanssin aikaan.
Kotikaupunkinsa Castelfrancon tuomiokirkkoon Giorgione maalasi kuvan madonnasta kahden pyhimyksen seurassa (Sacra conversazione), mutta oikeastaan hän oli maallisten aiheiden maalari. Vaikka Giorgionella on ollut merkittävä vaikutus myöhempiin taiteilijoihin, hänen elämästään tiedetään hyvin vähän. Hänen tunnetuin teoksensa on arvoituksellinen maalaus La Tempesta (Myrsky) (noin 1508). Toinen tunnettu maalaus on nimeltään Konsertti. Keskenjääneen Nukkuvan Venuksen maalasi loppuun Giorgionen kuoleman jälkeen Tizian, joka lisäsi siihen Cupidon lintu kädessään. Lisäys poistettiin maalauksesta myöhemmin, koska se rikkoi puhtaan asetelman ja tasapainon. Sacra conversazione vuodelta 1505 on Giorgionen näkemys tästä maalaustyypistä.[2]